Архангельский музей ИЗО представил выставку работ Ивана Шишкина

Шишкин — давно открытый и совершенно новый. Признанный при жизни и популярный через полтора века. Сегодня его картины, как призыв к сохранению великой природы России, к приумножению ее зеленого золота.

Инга Рудакова:

— Каждая его картина дышит любовью к России. Иван Шишкин не просто великий отображатель русского пейзажа, но и его знаток, геологи утверждают что по полотнам Шишкина можно изучать строение почвы, настолько точно переданы цвета стволов деревьев, земли и травы.

Герои его картин — дубовые рощи и вековые сосны. А начало его творчество берёт в Елабуге — там на высоком берегу Камы, среди уникальных ландшафтов прошло детство художника.

Дина Хисамова, заместитель директора по научному обеспечению Государственного музея изобразительных искусств республики Татарстан:

— В Шишкинское время это были невероятные потрясающие дубовые рощи, потрясающие дали. Лечиться, как бы, душой он приезжал в Елабугу, там он получал для себя этот заряд, просто отдохновения, там он просто оздоравливался, потому что это были родные края.

Сегодня в Казани хранятся около 40 работ Шишкина. Туристы специально ездят в Казанский Музей искусств, чтобы увидеть пейзажи, давно исчезнувшие с карты России в потоках индустриализации.

Дарья Эрдман, заведующая отделом русского искусства музейного объединения «Художественная культура Русского Севера»:

— Он как истинный передвижник поднимал социальную проблему. Эти леса стали исчезать, т. е. это первый пример такой русской коррупции, потому что эти леса вырубались. Шишкин поднимал эту важную для себя проблему, потому что он вырос около леса, он этот лес знал, он его любил и болел за него душой.

Русь лесная, былинная, с ее исполинской природой. Русь, как мать, охраняющая свой корабельный лес, который так фотографично и с богатырским размахом выписан на каждой картине.

Инга Рудакова:

— Портрет самого Ивана Шишкина, написанный художником Мате с оригинала Крамского. Внушительного вида мужчина, немного лохматый, похожий на русского богатыря, впрочем, его и называли Ильей Муромцем русской живописной школы.

Великий колорист — он видел красоту во всем. Даже там, где казалось, ее нет. Картина «Сумерки» — это, по Шишкину, красота межсезонья, великолепие темноты и увядания, чудо перехода — от радости к грусти.

Дарья Эрдман, заведующая отделом русского искусства музейного объединения «Художественная культура Русского Севера»:

— Очень поэтичный, очень нежный пейзаж. Саврасов, Шишкин они воспели русское межсезонье — распутицу, вот эту противную мерзость под ногами, они первые в ней увидели поэзию и красоту! Посмотрите как он пишет эту лужу — она переливается у него всеми гранями драгоценного камня. Пишет он это как настоящий эпический сказитель, как Гомер лесной.

«Лес с горы» — это уже зрелый и классический Шишкин. Похожая работа в 2011 году была продана на английском аукционе за миллион фунтов стерлингов и ушла в частную коллекцию. Знаменитый пейзажист был не только мастером кисти, но и слышал «музыку карандаша» — еще одна грань его таланта — виртуозная графика.

Елена Ластина, посетительница выставки:

— Графические работы — они конечно удивили, вот смотрю на гравюру, на оттиски и немножко уже Шишкин уже совсем другой.

Инга Рудакова:

— А это «Швейцарский пейзаж». Картину вполне можно принять за фотографию — настолько точно, прописаны все детали пейзажа.

Виталий Фортыгин, посетитель выставки:

— И полянки, и лужайки, и обрывы, которые мы сейчас видим на картинах — они отражают и нашу территорию.

Виктория Карамян, посетительница выставки:

— Ощущение какого-то родства с этой природой, с этими картинами, с этим художником.

Побывать на природе с самим Шишкиным — можно уже сегодня. Выставка — в Архангельском Музее ИЗО до середины декабря.